No te pierdas la sesión del Club de lectura de la ULL que inicia el nuevo curso académico con la lectura del libro de relatos Todos los fuegos el fuego, del escritor argentino Julio Cortázar (1914-1984).
La sesión tendrá lugar el día 9 de octubre a las 18:00horas en la Biblioteca General y de Humanidades, en el carrel 24, y la presentación estará a cargo de Darío Hernández, especialista en literatura hispanoamericana y director de Nexo, Revista Intercultural de Artes y Humanidades de la sección de estudiantes e investigadores del IEHC (Instituto de Estudios Hispánicos de Canarias ).
En nuestra biblioteca podrás encontrar los libros de Julio Cortázar y te recomendamos los excelentes vídeos publicados por RTVE, dos de ellos son las grabaciones de una larga entrevista al autor realizada en 1977 en el programa "A fondo" de Joaquín Soler Serrano. El tercero es un documental realizado en 1994 por Tristán Bauer, que recorre la biografía de Cortázar e incluye pasajes narrados por su propia voz. Son testimonios directos de un escritor imprescindible para la literatura en lengua castellana.
Mostrando entradas con la etiqueta Literatura hispanoamericana. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Literatura hispanoamericana. Mostrar todas las entradas
jueves, 8 de octubre de 2015
viernes, 25 de julio de 2014
Reeditan en Perú el famoso diálogo entre Vargas Llosa y García Márquez
El famoso diálogo sobre "La novela en América Latina", que sostuvieron en 1967 en Lima los por entonces futuros premios nobel de literatura Mario Vargas Llosa y Gabriel García Márquez ha sido reeditado por la petrolera estatal Petroperú.
El libro recoge la "entrevista-diálogo" que hace casi cinco décadas sostuvo el peruano Vargas Llosa con el colombiano García Márquez en el auditorio de la Universidad Nacional de Ingeniería de Lima. La obra ha aparecido con el objetivo de fortalecer el estudio y la difusión de la literatura nacional e hispanoamericana.
Leer la noticia completa aquí
jueves, 19 de junio de 2014
Encuentran el mayor botín de poemas inéditos de Pablo Neruda
“Reposa tu pura cadera y el arco de flechas mojadas
extiende en la noche los pétalos que forman tu forma
que suban tus piernas de arcilla el silencio y su clara escalera
peldaño a peldaño volando conmigo en el sueño
yo siento que asciendes entonces al árbol sombrío que canta en la sombra
Oscura es la noche del mundo sin ti amada mía,
y apenas diviso el origen, apenas comprendo el idioma,
con dificultades descifro las hojas de los eucaliptos”.
Son ocho del botín de más de mil versos de la veintena de poemas inéditos de Neruda (1904- 1973) recién descubiertos. Van 21. Y podrían ser más. Y no sólo poemas, sino también algo de prosa, discursos o conferencias escritas entre 1956 y finales de los años sesenta. El hallazgo literario más importante del Nobel chileno con una gran presencia del tema amoroso y erótico. A su lado, versos sobre la naturaleza o Chile que aguardaban ser encontrados en el archivo de la Fundación Pablo Neruda, en Santiago de Chile.
Leer la noticia completa aquí
Obras de este autor en nuestra biblioteca
martes, 17 de junio de 2014
Pedro Jorge Vera cumple 100 años y su literatura regresa a las librerías
El trabajo del escritor, periodista y político ecuatoriano ha sido reeditado en varias ocasiones luego de su muerte. Este año, por su centenario, se presentó la primera antología poética de su obra.
Al celebrarse 100 años de su nacimiento el 16 de junio, su aporte humano en la literatura ecuatoriana continúa siendo celebrado y reeditado. Una muestra de ello fue el trabajo que hizo la editorial Arte y Literatura, de Cuba, a inicios de 2012, cuando presentó una colección de los cuentos de Pedro Jorge Vera bajo el título ‘Diana ha regresado y otros cuentos’, preparada por el académico y crítico cubano Emmanuel Tornés Reyes y el escritor y académico ecuatoriano Raúl Serrano Sánchez.
Leer la noticia completa aquí
Obras de este autor en nuestra biblioteca
Leer la noticia completa aquí
Obras de este autor en nuestra biblioteca
jueves, 24 de abril de 2014
Fe en el hombre: cien años del nacimiento de Octavio Paz
El pasado 31 de marzo se cumplieron cien años del nacimiento de Octavio Paz en Mixcoac (ciudad de México). El sentimiento de orfandad que muchos sentimos tras su desaparición ha cedido al reconocimiento casi unánime de un poderoso magisterio intelectual cuya influencia se ha dejado sentir no sólo en el terreno literario en ambas orillas del Atlántico —con distinta intensidad, claro está—, sino también en los más variados ámbitos de la cultura.
En la vasta y diversa obra de Paz hay una serie de libros que siguen contribuyendo a ese magisterio con un poder de seducción que no ha decaído con el paso del tiempo. Del conjunto de esa obra me gustaría destacar hoy dos de ellos: El arco y la lira (1956) y Los hijos del limo (1972). No son los únicos, pero sí los que a mi juicio continúan ocupando un lugar central en la historia del ensayo literario del siglo XX, tanto por el alcance de su ambición como por la profundidad y pasión de su indagación crítica: si el primero busca responder a la pregunta por el decir poético, el segundo pretende contestar a la pregunta por el texto de la poesía moderna.
En la vasta y diversa obra de Paz hay una serie de libros que siguen contribuyendo a ese magisterio con un poder de seducción que no ha decaído con el paso del tiempo. Del conjunto de esa obra me gustaría destacar hoy dos de ellos: El arco y la lira (1956) y Los hijos del limo (1972). No son los únicos, pero sí los que a mi juicio continúan ocupando un lugar central en la historia del ensayo literario del siglo XX, tanto por el alcance de su ambición como por la profundidad y pasión de su indagación crítica: si el primero busca responder a la pregunta por el decir poético, el segundo pretende contestar a la pregunta por el texto de la poesía moderna.
![]() |
| Cubierta de la edición de 1956 |
En la poética paciana, analogía e ironía son los dos polos de cuyo arco voltaico brota la experiencia poética, los dos bornes que elevan y sumen al poeta en la visión del todo o en la visión de una nada que duele. Si la primera hace habitable el mundo y supone la visión del universo «como un sistema de correspondencias y la visión del lenguaje como el doble del universo», la segunda es el «agujero en el tejido de las analogías», la conciencia de la soledad, el tiempo y la muerte. Ambos polos encarnan en una «poesía de comunión» y en una «poesía de soledad», representadas en las figuras de Quevedo y Juan de la Cruz, según el ensayo homónimo de 1942 —incluido en Las peras del olmo (1957)— al que Paz concedía un lugar privilegiado en su evolución intelectual.
Al mismo tiempo, la historia de la poesía moderna ha sido, para el autor de Libertad bajo palabra, la crónica de un desgarro: entre la tentación revolucionaria y la tentación religiosa ha vivido el poeta de los dos últimos siglos. El entusiasmo y la decepción de los románticos por la revolución francesa es la misma que sintieron muchos escritores del veinte —Paz entre ellos— por la revolución comunista; la religiosidad de Novalis o Rimbaud no es distinta de la de Pessoa o la de Juan Ramón Jiménez. «La poesía romántica es revolucionaria no con, sino frente a las revoluciones del siglo; y su religiosidad es una transgresión de las religiones.»
La poesía es, en definitiva, «la otra voz», la que habla frente a la modernidad, a pesar de caminar con ella, y dice siempre otra cosa. En los capítulos del Arco y la lira titulados «La imagen», «La otra orilla», «La revelación poética» y «Los signos en rotación», cuatro de los pasajes más importantes de su obra ensayística, Paz recorre ese camino frente a la modernidad, de la mano de Heidegger y Rudolf Otto, para afirmar: la poesía «nos abre a la posibilidad de ser que entraña todo nacer; recrea al hombre y lo hace asumir su condición verdadera, que no es la disyuntiva: vida o muerte, sino una totalidad: vida y muerte en un solo instante de incandescencia.»
![]() |
| Octavio Paz, en una foto de juventud |
El arco histórico en el que se inserta la vida de Octavio Paz —cuya obra contribuye en parte a modelar— es el que describen las Vanguardias históricas y las neovanguardias posteriores a la segunda Guerra Mundial, un periodo de movimientos sociales en el que la fe en el hombre y en la posibilidad de cambiar el mundo aún no habían cedido a la indiferencia y la indefinición postmodernas. A pesar de que vio cómo las sociedades avanzaban durante las décadas de 1980 y 1990, sobre todo tras el derrumbe de comunismo soviético, hacia el materialismo consumista, la progresiva tecnificación del conocimiento y la desaparición de las ideologías, el mundo en el se forjó la visión paciana de la realidad es otro. Me pregunto qué habría pensado Paz hoy, si hubiera visto cómo las esperanzas de reformar las sociedades capitalistas liberales eran defraudadas por la versión salvaje del capitalismo que devora ahora mismo una parte de Europa y la sumerge en una nueva ola de pesimismo.
Estoy convencido de que su obra será un referente cultural en los tiempos venideros. Ya lo es para muchos intelectuales que creen posible recobrar «el sentido de nuestras propias raíces modernas», para decirlo con palabras de Marshall Berman (Todo lo sólido se desvanece en el aire). Y lo será sin duda para ese «poeta futuro» que aguarda la mano que lo despierte. La verdadera religión de Paz, como ha sugerido Enrique Krause recientemente, fue el amor y la poesía. La fe en el hombre añadiría yo. Y esa fe le llevó a hablar y a escribir con una profundidad y una pasión apenas igualadas en el contexto de la lengua española. La misma que escribió este «Epitafio sobre ninguna piedra»:
un antifaz de sombra sobre un rostro solar.
Vino Nuestra Señora, la Tolvanera Madre.
Vino y se la comió. Yo andaba por el mundo.
Mi casa fueron mis palabras, mi tumba el aire.
lunes, 21 de abril de 2014
Elena Poniatowska, Premio Cervantes 2013
Este miércoles 23 de abril, la escritora mexicana Elena Poniatowska, recogerá el Premio Cervantes 2013 por su trayectoria literaria y su dedicación al periodismo.
Nació en París en 1932, en el seno de una familia de la nobleza polaca que se trasladó a México durante
Destaca su faceta como periodista, que comienza en el diario Excélsior y se enriquece con colaboraciones en numerosas publicaciones (Revista Mexicana de Literatura, Estaciones, Ábsides, Artes de México, Revista de
Es una escritora polifacética que ha cultivado todos los géneros literarios, desde la narrativa a la poesía, pasando por el ensayo, el teatro y los artículos periodísticos. Es autora de más de cuarenta libros, entre ellos, Hasta no verte Jesús con el que obtuvo el Premio Mazatlán de novela en 1970, Paseo de
Este es un buen momento para conocer o redescubrir a esta prolífica autora, te invitamos a consultar las obras disponibles en nuestra biblioteca.
Encuentro de la escritora con la prensa en la Biblioteca Nacional Española, previo a la ceremonia de entrega del Premio.
viernes, 18 de abril de 2014
Adiós a Gabriel García Márquez
Recupero de la estantería un viejo libro, el primero que leí de García Márquez y leo:
"No sé por qué no ha venido nadie al entierro. Hemos venido mi abuelo, mamá y los cuatro guajiros que trabajan para mi abuelo. Los hombres han traído una bolsa de cal y la han vaciado dentro del ataúd. Si mi madre no estuviera extraña y distraída, le preguntaría por qué hacen eso. No entiendo por qué tienen que regar cal dentro de la caja. Cuando la bolsa quedó vacía, uno de los hombres la sacudió sobre el ataúd y todavía cayeron algunas virutas, más parecidas al aserrín que a la cal. Han levantado al muerto por los hombros y los pies. Tiene un pantalón ordinario, sujeto a la cintura por una correa ancha y negra, y una camisa gris. Sólo tiene puesto el zapato izquierdo. Está, como dice Ada, con un pie rey y el otro esclavo. El zapato derecho está tirado a un extremo de la cama. En el lecho parecía como si el muerto estuviera con dificultad. En el ataúd parece más cómodo, más tranquilo, y el rostro que era el de un hombre vivo y despierto después de una pelea, ha adquirido una vuelta reposada y segura. El perfil se vuelve suave; y es como si allí, en la caja, se sintiera ya en el lugar que le corresponde como muerto."
La hojarasca. Plaza y Janés, 1979. Pág. 15
Fue la primera de las novelas publicadas por Gabriel García-Márquez (1927-2014), en 1955, cuando trabajaba como periodista en El Espectador. Ambos oficios, el de escritor y periodista se funden indisolublemente en su escritura (Relato de un náufrago es un ejemplo perfecto de crónica periodística o de cuento, según se mire) pero también en su vida personal, pues Gabriel García Márquez se implicó en la defensa del buen periodismo, y prueba de ello es la Fundación Nuevo Periodismo Iberoamericano que él mismo fundó y que hoy le dedica un interesante espacio.
Recomendamos la interesante entrevista de Rita Guibert al escritor, incluida en el libro Siete voces (Editorial Novaro, 1974), junto a otros grandes escritores latinoamericanos: Octavio Paz, Neruda, Borges, Cortázar, Miguel Angel Asturias y Cabrea Infante.
El coronel no tiene quién le escriba, Cien años de soledad, La mala hora, Crónica de una muerte anunciada, El amor en los tiempos del cólera... son algunas de las obras que podrás encontrar en nuestra biblioteca y a cuya lectura invitamos, ahora y siempre.
"No sé por qué no ha venido nadie al entierro. Hemos venido mi abuelo, mamá y los cuatro guajiros que trabajan para mi abuelo. Los hombres han traído una bolsa de cal y la han vaciado dentro del ataúd. Si mi madre no estuviera extraña y distraída, le preguntaría por qué hacen eso. No entiendo por qué tienen que regar cal dentro de la caja. Cuando la bolsa quedó vacía, uno de los hombres la sacudió sobre el ataúd y todavía cayeron algunas virutas, más parecidas al aserrín que a la cal. Han levantado al muerto por los hombros y los pies. Tiene un pantalón ordinario, sujeto a la cintura por una correa ancha y negra, y una camisa gris. Sólo tiene puesto el zapato izquierdo. Está, como dice Ada, con un pie rey y el otro esclavo. El zapato derecho está tirado a un extremo de la cama. En el lecho parecía como si el muerto estuviera con dificultad. En el ataúd parece más cómodo, más tranquilo, y el rostro que era el de un hombre vivo y despierto después de una pelea, ha adquirido una vuelta reposada y segura. El perfil se vuelve suave; y es como si allí, en la caja, se sintiera ya en el lugar que le corresponde como muerto."
La hojarasca. Plaza y Janés, 1979. Pág. 15
Fue la primera de las novelas publicadas por Gabriel García-Márquez (1927-2014), en 1955, cuando trabajaba como periodista en El Espectador. Ambos oficios, el de escritor y periodista se funden indisolublemente en su escritura (Relato de un náufrago es un ejemplo perfecto de crónica periodística o de cuento, según se mire) pero también en su vida personal, pues Gabriel García Márquez se implicó en la defensa del buen periodismo, y prueba de ello es la Fundación Nuevo Periodismo Iberoamericano que él mismo fundó y que hoy le dedica un interesante espacio.
Recomendamos la interesante entrevista de Rita Guibert al escritor, incluida en el libro Siete voces (Editorial Novaro, 1974), junto a otros grandes escritores latinoamericanos: Octavio Paz, Neruda, Borges, Cortázar, Miguel Angel Asturias y Cabrea Infante.
El coronel no tiene quién le escriba, Cien años de soledad, La mala hora, Crónica de una muerte anunciada, El amor en los tiempos del cólera... son algunas de las obras que podrás encontrar en nuestra biblioteca y a cuya lectura invitamos, ahora y siempre.
lunes, 31 de marzo de 2014
Hoy celebramos el centenario del nacimiento de Octavio Paz
Hoy se cumplen 100 años del nacimiento del escritor mexicano Octavio Paz (1914-1998), una figura excepcional dentro de la historia de la literatura en español: poeta, traductor, ensayista y hombre comprometido con la realidad de su tiempo, obtuvo el Premio Nobel en 1990 y el Premio Cervantes en 1989.
Durante el día de hoy se llevará a cabo en ciudad de México el "Retrato coral de Octavio Paz", un encuentro en el que varias personalidades de la cultura nacional contarán anécdotas y recuerdos compartidos sobre el escritor. Además, en la Biblioteca de México se inaugurará la exposición "Octavio Paz. Una pasión bibliográfica", con las primeras ediciones de sus libros.
En la Fonoteca Nacional, una estación de radio emitirá durante el día entrevistas a Octavio Paz y a algunos de los críticos que estudiaron su obra, entre otras muchas actividades que se prolongarán a lo largo del año entero. Para saber todo lo que se ha organizado en torno a esta conmemoración, entra en la web Centenario de Octavio Paz
En la Biblioteca de Filología también queremos celebrar este día exponiendo sus libros en una gran mesa temática, y con ello invitarte a conocer la obra de este magnífico escritor. Puedes encontrar todos los libros disponibles en nuestro catálogo en este enlace Octavio Paz.
Dos cuerpos
Dos cuerpos frente a frente
a veces son dos olas
y la noche es océano.
Dos cuerpos frente a frente
a veces son dos piedras
y la noche desierto.
Dos cuerpos frente a frente
son a veces raíces
en la noche enlazadas.
Dos cuerpos frente a frente
a veces son navajas
y la noche relámpago.
Octavio Paz. Libertad bajo palabra. Madrid, Cátedra, 1988
Durante el día de hoy se llevará a cabo en ciudad de México el "Retrato coral de Octavio Paz", un encuentro en el que varias personalidades de la cultura nacional contarán anécdotas y recuerdos compartidos sobre el escritor. Además, en la Biblioteca de México se inaugurará la exposición "Octavio Paz. Una pasión bibliográfica", con las primeras ediciones de sus libros.
En la Fonoteca Nacional, una estación de radio emitirá durante el día entrevistas a Octavio Paz y a algunos de los críticos que estudiaron su obra, entre otras muchas actividades que se prolongarán a lo largo del año entero. Para saber todo lo que se ha organizado en torno a esta conmemoración, entra en la web Centenario de Octavio Paz
En la Biblioteca de Filología también queremos celebrar este día exponiendo sus libros en una gran mesa temática, y con ello invitarte a conocer la obra de este magnífico escritor. Puedes encontrar todos los libros disponibles en nuestro catálogo en este enlace Octavio Paz.
Dos cuerpos
Dos cuerpos frente a frente
a veces son dos olas
y la noche es océano.
Dos cuerpos frente a frente
a veces son dos piedras
y la noche desierto.
Dos cuerpos frente a frente
son a veces raíces
en la noche enlazadas.
Dos cuerpos frente a frente
a veces son navajas
y la noche relámpago.
Octavio Paz. Libertad bajo palabra. Madrid, Cátedra, 1988
lunes, 27 de enero de 2014
Ha muerto José Emilio Pacheco
El pasado día 26 falleció el poeta José Emilio Pacheco en ciudad de México. Nacido en esa misma ciudad en 1939, estudió derecho y
letras en la
Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) donde fue
distinguido con el Doctorado Honoris Causa.
Considerado como uno de los más importantes poetas y
cronistas de Hispanoamérica, a lo largo de su carrera recibió múltiples
distinciones, entre ellos, el Premio
Cervantes (2009); el Premio
Reina Sofía de Poesía Iberoamericana (2009); el José Donoso (2001); el Octavio
Paz (2003); el Pablo
Neruda (2004); el Ramón
López Velarde (2003); el Premio
Internacional Alfonso Reyes (2004); el José Asunción Silva (1996); el Xavier
Villaurrutia (1973); el García
Lorca (2005) y el Premio Alfonso Reyes otorgado por El Colegio de México (2011).
Era poeta, escritor, periodista, crítico y traductor de obras
de Marcel Schwob, T.S. Eliot, Tennessee
Williams y Oscar Wilde, entre otros. Integrante de la llamada “Generación de los
años cincuenta”. Entre sus numerosas novelas destacan "Morirás lejos"
(1967), "El principio del placer" (1972) y "Las batallas en el
desierto" (1981) y entre su obra poética "Miro la tierra" (1987),
"Siglo pasado" (2000) y "Como la lluvia" (2009).
En nuestra biblioteca puedes encontrar una selección de sus obras.
Uno de sus poemas más conocidos es Alta Traición, referente de la cultura mexicana para entender a su propio país y a los sentimientos contradictorios que el concepto de patria genera entre los mexicanos.
Alta traición
No amo mi patria.
Su fulgor abstracto
es inasible.
Pero (aunque suene mal)
daría la vida
por diez lugares suyos,
cierta gente,
puertos, bosques de pinos,
fortalezas,
una ciudad deshecha,
gris, monstruosa,
varias figuras de su historia,
montañas
-y tres o cuatro ríos.
miércoles, 15 de enero de 2014
Ha muerto Juan Gelman
El poeta argentino Juan Gelman falleció este martes 14 de
enero en Ciudad de México, a la edad de 83 años.
Gelman nació
el 3 de mayo de 1930 en la ciudad de Buenos Aires pero se exilió, víctima de la dictadura militar de su país, a Italia, Francia y finalmente México donde fijó su residencia. Fue
precisamente la lucha contra esa dictadura la que marcó su vida y su obra,
convirtiéndolo en un activo militante político y defensor de los derechos
humanos.
Poeta de gran reconocimiento obtuvo numerosos galardones, entre
ellos el Premio Cervantes (2007), el Premio de Literatura
Latinoamericana y del Caribe Juan Rulfo (2000), y los premios
iberoamericanos de poesía Ramón López Velarde (2003), Pablo
Neruda (2005) y Reina Sofía (2005).
Entre sus obras podemos destacar El juego en que andamos, Velorio
del solo, Gotán, Citas y Comentarios, Cólera Buey, Mundar, El emperrado corazón amora y la que fuera su última obra, Hoy. Algunas de ellas puedes
encontrarlas en nuestra biblioteca, así como varios estudios críticos sobre su
obra.
Como muestra de su lírica hemos seleccionado un poema en el que se refleja su espíritu combativo y disconforme con la realidad que le tocó vivir.
Siempre atacando a la realidad
atacado siempre por
ella
de buenas y malas
maneras
quien esto escribe
ha pasado sus días.
Nadie sabe si lo
han derrotado alguna vez
pero es seguro que
jamás consiguieron hacerle
sentir miedo por la belleza de este mundo.
Vergüenza sí que tuvo
y rabia
por las pobrezas y las humillaciones
aunque fueran ajenas
y supiera o creyera que todo eso
acabaría alguna vez.
Fue espléndido
en cierto sentido
pero no es eso lo que quiso dejar como herencia
sino sus noches sin dormir bajo el capitalismo.
martes, 14 de enero de 2014
Club de Lectura
La hojarasca, obra escrita por Gabriel García Márquez en 1955, ha sido el libro elegido por los miembros del Club de Lectura para la próxima sesión tras el descanso navideño.
La historia transcurre en Macondo, un pueblo imaginario cercano a la costa colombiana donde un médico, odiado por el pueblo, aguarda para ser enterrado tras suicidarse. Un viejo coronel retirado, para cumplir una promesa, se ha empeñado en enterrarle, frente a la oposición de todo el pueblo. Narrada a través de los monólogos de tres personajes de una misma familia: el coronel , Isabel ( hija del coronel) y el hijo de Isabel.
Charlaremos sobre la obra de García Márquez el viernes 24 de enero, a partir de las 18h. en el Auditorio de la Biblioteca General y de Humanidades (Campus de Guajara).
¡Te esperamos!
El Club de Lectura es una actividad libre y gratuita
dirigida a todos aquellos que disfrutan con la lectura y que buscan un espacio
agradable en el que se dialoga sobre un libro. Si quieres participar en
nuestras reuniones, escríbenos y te informaremos
clubdelecturaull@gmail.com
viernes, 10 de mayo de 2013
‘Belleza sin ley’: el frondoso árbol de la literatura según Juan Goytisolo
Juan Goytisolo ofrece en Belleza sin ley, que acaba de editar Galaxia Gutenberg, un conjunto de esclarecedores ensayos sobre obras y autores que forman lo que él llama “el árbol frondoso de la literatura”. Schmidt, Broch, Bulgákov, Gógol, Biely, Céline, Cernuda o Quevedo son algunas de las ramas de ese árbol en las que el escritor detiene su atención.
Belleza sin ley es un libro de madurez y sabiduría lectora. En él, Goytisolo propone aproximaciones inéditas a escritores como Schmidt, Broch, Bulgákov, Gógol o Biely, analiza la relación entre vida y literatura de autores como Céline y Quevedo, elogia la actitud ética de un Cernuda, repasa las relaciones entre literatura y poder, comparando la persecución inquisitorial con las prácticas estalinianas en los casos de Bábel y Mandelstam, recupera a autores clásicos como el Diderot de Jacques el fatalista, o se detiene en libros de sus contemporáneos como Sánchez Robayna o Ridao.
Leer la noticia completa en hoyesarte.com
Belleza sin ley es un libro de madurez y sabiduría lectora. En él, Goytisolo propone aproximaciones inéditas a escritores como Schmidt, Broch, Bulgákov, Gógol o Biely, analiza la relación entre vida y literatura de autores como Céline y Quevedo, elogia la actitud ética de un Cernuda, repasa las relaciones entre literatura y poder, comparando la persecución inquisitorial con las prácticas estalinianas en los casos de Bábel y Mandelstam, recupera a autores clásicos como el Diderot de Jacques el fatalista, o se detiene en libros de sus contemporáneos como Sánchez Robayna o Ridao.
Leer la noticia completa en hoyesarte.com
martes, 5 de marzo de 2013
Conferencia sobre la memoria en las literaturas española y chilena
El próximo jueves, 7 de marzo,
la profesora de la Universidad de Leipzig Claudia Gatzemeier dará una conferencia sobre el tema de la memoria
en la literatura española y chilena, en la Biblioteca General y de Humanidades.
en la literatura española y chilena, en la Biblioteca General y de Humanidades.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)








